卡特E福斯特。
图片由Carter E提供。

卡特E福斯特。图片由Carter E提供。

卡特E福斯特。图片由Carter E提供。

A + C TX Q&与卡特E.福斯特

卡特·E·福斯特(Carter E. Foster),曾任惠特尼美国艺术博物馆的史蒂文·安·埃姆斯绘画策展人,最近被任命为美国策展事务副主任兼版画和策展人。 布兰顿 Museum of 艺术 at the University of Texas at 奥斯汀.   A + C撰稿人劳拉·韦伦(Laura A. L. Wellen)通过电子邮件与福斯特(Foster)通讯,讲述了他在惠特尼(Whitney)的一些经历,对大师的欣赏,对奥斯丁音乐界的好奇心等等。

劳拉·韦伦:我’我对您作为老大师绘画专家的培训以及在20世纪和当代艺术家的作品中表现出来的方式很感兴趣。这种跨越广泛时间的长期联系是一种接近绘画媒介并将其链接到其他媒介的令人兴奋的方式。

卡特·福斯特:当我来到惠特尼美国艺术博物馆时,我发现与定期的在世艺术家合作可以使我对艺术史进行真正的对话。大多数艺术家本身就是深深欣赏艺术的历史学家。作为策展人使用版画和图纸的方面之一是,这些收藏品通常会在博物馆中跨越这段时间:如果您接受过“版画室”文化的培训,那么您自然会想到广泛的艺术史而不是狭窄的历史时期。

卢卡·坎比亚索(Luca Cambiaso)圣塞巴斯蒂安难,c。 1560钢笔和棕色墨水,用画笔和棕色洗剂在22 3/8 x 16 7/16英寸奶油古董纸上的黑色粉笔上留下痕迹。布兰顿艺术博物馆,Suida-Manning收藏,1999年。

卢卡·坎比亚索(Luca Cambiaso)
圣塞巴斯蒂安难, C。 1560
钢笔和棕色墨水,用笔刷和棕色墨水在奶油古董铜版纸上擦过黑色粉笔
22 3/8 x 16 7/16英寸
布兰顿艺术博物馆,Suida-Manning收藏,1999年。

LW:您能描述一下您将在布兰顿艺术博物馆担任的新职位吗?它架起了策展事务以及版画和图纸的桥梁。他们是新职位吗’ve created?

CF:我将与茱莉亚·马修斯·威尔金森版画和绘画中心,Jeongho Park和Kristin Holder的才华横溢的工作人员一起,继续他们已经确立的使命,与德克萨斯大学和其他奥斯汀社区共享这一重要收藏,以及在专用画廊中进行收藏的轮换。因此,版画和图纸的收藏将是我的直接策展领域,而作为策展事务的副总监,我将为展览计划以及整个收藏的总体方向和发展进行长期和战略规划。

LW:作为惠特尼(Whitney)的第一位绘画策展人,您曾致力于开发绘画自习室。告诉我一些有关绘画的研究,您在那里实现的东西以及您希望带给布兰顿的东西。它让我感到与众不同,这是一种与艺术互动的独特亲密方式,可以在这种环境下看到纸上作品,并且为UT-Austin的学生和研究人员提供了特殊的机会。

CF:我帮助惠特尼所做的实际上只是开设了一个符合该地区当前博物馆标准的中心。现在,惠特尼的工作人员以及外部研究人员,策展人和学者终于可以用前所未有的方式访问惠特尼的重要收藏。我能够利用该领域许多同事的知识,他们已经考虑了使书房正常工作的原因和不可行的地方,因此希望惠特尼现在拥有先进的设施。布兰顿已经拥有威尔金森中心,这是一个美丽的,最先进的学习中心,用于收集版画和素描。实际上,在纸上学习作品是一种非常亲密的艺术品浏览方式,自习室提供了这种访问方式,据我所知,奥斯丁和UT社区大量利用了这种访问方式。当您查看印刷品或近距离且无框的素描时,您将尽可能地靠近艺术家,这就是使威尔金森中心之类的地方吸引游客的原因。

LW:您能告诉我有关布兰顿的强项吗?’的印刷品和图纸收藏,供那些不熟悉的人使用?我知道还很早,但是我想知道您是否已经在该系列中建立了某些领域?

CF:当然,旧大师的版画和素描大约意味着文艺复兴初期和19世纪中期之间创作的作品,是值得赞扬和增强的力量。我在该领域的专业是法国图纸和印刷品,因此我当然计划利用该专业知识来帮助建立馆藏。但我也计划利用策展人员在各个领域的专业知识,来考虑如何最好地在纸上添加真正有意义的作品。对我而言,毫无疑问,收购是策展工作中最令人愉快和最有意义的方面之一,它的影响是持久的。

罗伊·利希滕斯坦哭泣的女孩,1963年三色胶版印刷机18 1/16 x 24英寸。布兰顿艺术博物馆,查尔斯和多萝西·克拉克的礼物,1976年。

罗伊·利希滕斯坦
哭泣的女孩 1963
三色胶印机
18 1/16 x 24英寸
布兰顿艺术博物馆,查尔斯和多萝西·克拉克的礼物,1976年。

LW:新的惠特尼博物馆的开幕展览, 美国很难看您共同策划的,在艺术家之间建立了令人印象深刻(通常被忽略)的联系。它为我们如何思考艺术史及其脉络或共鸣提供了许多新鲜的想法。您特别投资的那个展览中是否存在视觉上的联系,那真的是出乎意料或天生的?

CF:我特别想到两个:一个是非洲裔美国艺术家里士满·巴特(RichmondBarthé)的雕塑与诗人E. E. Cummings的一幅画的并置。 Barthé的作品 非洲舞者,在形式上是保守的,因为它是具象的作品。相比之下,康明斯的绘画完全是抽象的。但是,通过像他在1933年所做的那样,以西方教规的传统方式呈现出美丽的黑人女性身体,巴特实际上变得过犯了。这两件作品虽然看起来像是对立的对象(平面彩色抽象与单色图形和完整三维),但它们都涉及声音和音乐的力量以及如何进行视觉转换。

我也很高兴看到我们展示了詹姆斯·卡斯尔(James Castle)的两幅画以及格兰特·伍德(Grant Wood),安德鲁·惠斯(Andrew Wyeth)以及其他三十年代和四十年代的著名人物的作品。卡斯尔在爱达荷州孤立地工作,他的成就仍未完全被理解。但是我坚信,一百年来,他将被视为那个时代最伟大的美国艺术家之一。

伦勃朗·哈门斯。 Van Rijn基督讲道,称为La Petite Tombe,c。 1652年在日本布兰顿艺术博物馆6 1/8 x 8 1/8英寸的日本纸上进行蚀刻,干点和光晕处理,通过斯蒂尔沃特基金会,美术学院院长和阿彻·M的慷慨购买。亨廷顿博物馆基金会,1995年

伦勃朗·哈门斯。范里恩
基督讲道,叫作La Petite Tombe, C。 1652
日本纸上的蚀刻,干点和皱纹
6 1/8 x 8 1/8英寸
布兰顿艺术博物馆(Blanton Museum of 艺术 ),由斯蒂尔沃特基金会(Still Water Foundation),美术学院院长和阿切尔·亨廷顿博物馆(Archer M. Huntington Museum Fund)的慷慨捐助购买,1995年

LW:你’我曾在克利夫兰和洛杉矶,纽约以及现在的奥斯汀工作。我喜欢大城市中心和较小的区域城市之间的这种差异。除了布兰顿,您对在德克萨斯州的生活有什么期待?你好奇什么?

CF:我以前对自己说过:“如果德克萨斯州是一个国家,我’d want a passport.”有一种真正的友善和一种“可以做”的态度,这非常具有吸引力。得克萨斯州也到处都是伟大的博物馆,并且总体而言是一个令人难以置信的文化慈善之地。与美国其他地方的知名机构相比,大多数德克萨斯州的博物馆都相对年轻,但它们是世界一流的。德克萨斯人将雄心壮志与复杂性相结合,并因此在很大程度上将州及其城市列入文化地图。我们在奥斯汀和布兰顿(Blanton)看到了这一点,他们对实现Ellsworth Kelly的奥斯丁大楼感兴趣。我只是希望与德克萨斯州的这个伟大精神和社区互动,这是我第一次来这里时感到融洽的。至于好奇心,我迫不及待地想了解布兰顿的藏书,并利用UT的其他奇妙资源-庞大的图书馆系统,尤其是Ransom中心。当然,我很好奇地想知道,奥斯丁音乐界必须有很多细微差别。

劳拉·韦伦(LAURA A. L. WELLEN)