搜索有关巴洛克舞蹈的信息,很快就会知道这个名字 凯瑟琳·特洛西。的联合创始人 纽约巴洛克舞蹈团, 她创立于1976年,是17世纪中叶至18世纪中叶时期的美国领先专家,在浪漫主义和古典芭蕾舞的发明之间架起了意大利和法国宫廷贵族的社交舞蹈。巴洛克式舞蹈的开端与1660年路易十四(Louis XIV)的王冠息息相关,路易十四在舞池上的时间与在宝座上的时间相同。他是第一个使用符号系统的人,这在一定程度上使Turocy的工作成为可能。

纽约巴洛克舞蹈公司创始人兼艺术总监凯瑟琳·特洛西(Catherine Turocy);凯瑟琳·安德拉科摄。

总部位于达拉斯,她的丈夫詹姆斯·里奇曼(James Richman)指导 达拉斯巴赫学会超过40年以来,她一直致力于制作歌剧芭蕾和其他巴洛克风格的作品。从纽约到旧金山,从哈瓦那到巴黎,她的舞者,研究员,编舞,导演和重建家的工作都备受关注。她已被法国政府任命为艺术与文学创作的骑士。

“回顾历史,什么是艺术,什么是舞厅舞?” Turocy在达拉斯莱克伍德附近的家中接受采访时问。 “今天,两者之间有明显的分隔。例如,如果您去看纽约芭蕾舞团的表演,那以后您可能不会在迪斯科舞厅使用相同的动作。但我认为这在18世纪并不重要。像这样的芭蕾舞步 黛米双门轿跑车 被用于当时流行的舞蹈中。区别在于目的。当你’在法庭上跳舞’社交活动。当你’再去剧院,你’希望舞蹈是在戏剧的背景下进行的。”

去年9月,Turocy和她的公司与早期音乐合奏团合作 Ars Lyrica 关于“在万国宫跳舞”,安德烈·坎普拉悲剧歌剧中的器乐表演 希西恩 (1700年)和让·菲利普·拉莫的歌剧芭蕾舞剧 Les Indes 加兰特斯 (1735)。两者都起源于路易十四建造的巴黎皇家宫殿。她重建了 希西恩 通过符号为舞者编舞; 加兰特斯 要求她根据时期风格创作新的机芯,“因为没有人写下来。”

即使在1680年代首次提出Beauchamp-Feuillet表示法后,情况也是如此。在巴洛克式的世界中,提出故事创意的音乐作曲家和自由主义者是才华横溢的名字,有时编舞是由表演舞者创造的。 Turocy有兴趣使人们注意这种舞蹈在巴洛克时期的个人风格。

纽约巴洛克舞蹈公司作为Ars Lyrica乐队的一部分进行表演 在万国宫跳舞 Zilkha Hall业余爱好中心,2019年。PinLim摄。

她解释说:“您必须了解我最初是从一名表演者开始的,我想进一步了解他们如何看待表演。” “我对那里的想法感到兴奋’对表演者作为艺术家来说具有一定的完整性和独立性。舞者不是工具。舞者在巴洛克舞蹈风格中有自己的风格,也有交流的责任。您如何表演以使听众有宣泄的体验?他们如何准备自己的戏剧性角色出现在舞台上?作为舞者,您始终与世界相连。您’re never alone.”

巴洛克舞者经常戴口罩。 Turocy收集它们以用于她的作品。他们把抽屉装在她家里。 “你戴上口罩,’不要掩饰自己的身份,”她说。 “它 ’一种创建标志性图像的方法。您会感到自己暴露于自己与成为那个角色之间有所不同。您可以通过口罩为您的表演带来更多的力量。”

她的下一个大项目是 希拉与格劳克斯,这是法国小提琴家和作曲家让·玛丽·莱克莱尔(Jean-Marie Leclair)创作的唯一一部歌剧。它将在4月由 爱乐巴洛克乐团和合唱团 在旧金山,然后在凡尔赛宫的皇家歌剧院,从路易十四开始一直是国王的主要住所。

纽约巴洛克舞蹈公司作为Ars Lyrica乐队的一部分进行表演 向太阳王致敬–Les 艺术类Florissants, 2015年11月20日,霍伊尔表演艺术中心Zilkha Hall。照片由Ars Lyrica提供。

她还在研究Nijinsky的未完成作品 萨拉班德 从1913年开始 春天的仪式, 为了  纽约大学芭蕾舞与艺术中心。 从长远来看,她想设计一个围绕巴洛克舞蹈和希腊和谐共融理念的360度天文馆表演。

像许多成为舞蹈编导的人一样,Turocy从小就开始跳舞。她的妹妹在俄亥俄州克利夫兰郊区奥兰治(Orange)长大,她弹钢琴,父亲是小提琴手,尽管不是专业人士。高中毕业后,她不得不决定要上大学还是搬到纽约的舞蹈之都。由于她一直想拥有自己的公司,因此Turocy选择了在音乐,语言和历史方面的进修,以使自己变得全面。她在俄亥俄州立大学(Sherley Wynne)研究历史舞蹈的地方清盘。她加入了学校的巴洛克舞蹈团及其现代舞蹈团。乐队搬到了圣克鲁斯,毕业后Turocy加入了他们。但是很快,这个小组就分手了。

纽约巴洛克舞蹈团与水星一起演出,由安托万·普兰特(Antoine Plante)执导,编舞和舞台指导由凯瑟琳·图罗西(Catherine Turocy)担任。摄影:Amitiva Sarkar。

搬到纽约后,她开始展示自己的原创现代舞和巴洛克舞蹈的重构。那是1970年代初期,后贾德森舞蹈剧院(Judson 舞蹈 Theatre)的“无眼镜”哲学引起了后现代舞蹈时代的到来。同时,人们对文艺复兴时期的舞蹈和巴洛克音乐的兴趣已经激增了十年,并且重新发行了有关巴洛克时期的书籍。 Turocy倾向于历史的美丽。

她说:“我真的被叫过。” “我喜欢这个音乐。我喜欢这些服饰。我喜欢这样一个事实,尽管当时默西·坎宁安(Merce Cunningham)当时风行一时,但通常都会通过某种故事情节进行叙述…舞蹈非常有名,这是18世纪舞蹈的黄金时代。我喜欢这样一种想法,即音乐,绘画和舞蹈之间存在着共同的审美观,这种审美观以自己的方式讲述了芭蕾舞或歌剧的故事。因为如果他们都拥有相同的基础,那么舞蹈和其他任何一种艺术一样重要。”

—曼努埃尔·门多萨