文森特 - 梵高, 一双皮log,1889年秋天,布面油画,阿姆斯特丹梵高博物馆(Vincent Van Gogh Foundation)。

为了说出人生的真实故事,我们有时不得不重新审视我们流浪的地方以及这些探索如何改变了我们。背景的这种影响在文森特·梵高(Vincent Van Gogh)拿起铅笔,后来成为画笔的十年来尤其如此。重大的新展览 文森特·梵高:他的艺术人生 在美术博物馆 休斯顿(直到6月27日)追溯了梵高穿越荷兰和法国到改变他作品的地方的身体历程,但也通过杰作本身展示了他的星空升起,成为了任何时间或任何地方最伟大的视觉艺术家之一。

文森特 - 梵高, 自画像1887年3月至6月6日,纸板上的油,梵高博物馆,阿姆斯特丹(Vincent Van Gogh Foundation)。

这次展览展示了50多幅素描和画作,按时间顺序向我们介绍了梵高的艺术生活,从早期的素描到绘画,一直到1890年他生命中的最高点。展览的作品主要来自阿姆斯特丹的梵高博物馆和奥特洛的克勒勒-米勒博物馆,以及包括达拉斯艺术博物馆在内的其他机构的额外贷款;麦克纳美术馆,圣安东尼奥;巴黎奥赛博物馆;巴黎;科隆Wallraf–Richartz博物馆;里士满的弗吉尼亚美术博物馆;和芝加哥艺术学院。

在穿越时空的同时,展览也在各个地方进行,通过梵高的作品来说明他所走过的村庄,树林,麦田和巴黎街道如何改变了他的艺术。

展览的组织者之一,欧洲艺术系奥黛丽·琼斯·贝克策展人大卫·鲍姆福德(David Bomford)说,通过关注梵高的整个艺术生活,以这种方式组织展览是很自然的。

“这是按时间顺序排列的,但同时也集中于他在各个地方到处移动的各个阶段,每个地方都成为他风格的一种明显变化,” Bomford说。 “随着他的移动,您可以看到他的发展方式以及这种惊人的轨迹如何改变他的艺术。”

长达27年的时间,梵高(Van Gogh)尝试并失败了许多艺术品交易商,例如他的兄弟西奥(Theo),传教士再到老师,直到西奥建议他成为一名艺术家。

文森特 - 梵高, 巴黎圣母院,1887年,布面油画,阿姆斯特丹梵高博物馆(Vincent Van Gogh Foundation)。

“从那时起,他便有了这种迅速的轨迹-从相当幼稚的开始,到他在巴黎的印象派发现,到他在法国南部绝对令人惊讶的充满光彩的画作,然后我们以后才认为这是忧郁的作品他在去世前在奥弗(Auvers)生产的葡萄酒”。

文森特·梵高:他的艺术人生 沿着那十年的非凡道路,很多时候每个画廊都展示了他的作品变化,并相应地搬到了新的位置。前几家画廊专注于他的荷兰时期,即他通过复制其他艺术家的作品开始艺术创作。早年,梵高(Van Gogh)还专注于描绘农民和乡村生活,展览提供了他在努嫩(Nuenen)时期的一些令人困扰的肖像研究,包括 头戴白帽子的女人的头。这些画廊还彰显了梵高(Van Gogh)掌握绘画的成功尝试,而MFAH的参观者将看到他作为西方艺术最伟大的制图员之一的地位的证据。

适当地位于展览的中间,画廊长期将他搬到巴黎与Theo住在一起,然后以生动的色彩活跃起来。正如Bomford所说,在巴黎:“他正在经历新的印象派世界。”

文森特 - 梵高, 头戴白帽子的女人的头1884年11月至1885年5月,油画,荷兰奥特洛的克勒勒-米勒博物馆。 ©Kröller-Müller博物馆/摄影:Rik Klein Gotink。

在本部分中,我们将看到梵高的下一个转变,他描绘了色彩缤纷的巴黎花卉静物世界(剑兰和中国紫苑的花瓶),印象派林木景观(树木和灌木丛),他与网吧协会的紧密联系(在咖啡厅中:Le Tambourin的Agostina Segatori)和他自己,包括非凡 自画像。但是在巴黎呆了两年之后,梵高继续前进,在普罗旺斯追逐自己的理想之光,展览也是如此。

“当他从原本是某种原始印象派的巴黎搬到法国南部时,突然间,这种绝对惊人的阳光入侵了他的精神。他的整个风格发生了变化。这是他正在实践的一种地方艺术。”

即使他的室内世界变得越来越黑暗和动荡,他的风景和静物仍然描绘出色彩和光线鲜明的地方和空间。在他的最后几年里,当他在圣雷米(SaintRémy)的避难所寻求和平时,他发现并描绘了医院花园中的美丽。 (圣雷米的庇护花园)。后来,当他在靠近Theo的Auvers定居时,他被当地的麦田所吸引,展览以他对小麦的几乎抽象的研究为结尾,然后他将其用作创作的背景。 一顶草帽的农民女孩的画像.

邦福德(Bomford)承认,从某种意义上说,对梵高(Van Gogh)的这种生活调查是一种“不合时宜”的方法。

文森特 - 梵高, 鸢尾花 1890年5月,布面油画,阿姆斯特丹梵高博物馆(Vincent Van Gogh Foundation)。

他解释说:“我们正在做一段时间以来没有做过的事情,”梵高的展览如今趋向于非常主题化或专注于特定的地点或时期,也许是静物,也许是肖像画。 。进行整个职业调查并不常见。”

但是他相信,这将使休斯敦人和德克萨斯人对梵高的看法不同于著名的标志性图像。

“当然,他们会看到一些著名的作品,但他们会看到生活。这就是整个要点,即艺术家从一开始就经历的人生,一直到他事业蒸蒸日上的巅峰时期。” Bomford说道,然后补充道:“他们将看到整个人生,整个职业生涯都以一种美丽而连贯的方式布局。这就是我们在这里为人们提供的东西。”

随着 都铎王朝温莎:从霍尔拜因到沃霍尔的英国皇家肖像,它在一月份关闭, 文森特·梵高:他的艺术人生 对于已定于本月退休的Bomford来说,已经成为一场麦克风表演节目。

“为了完成这次展览以及现在的这次展览,我认为这是完成我在博物馆的职业的绝妙方式,对此我感到高兴。我无法想象有一个更完美的方式告别成为策展人。”

—塔拉·盖恩斯