上图:Carolee Schneemann, 法兰6rpm (2011-2012)
铸造厂浇铸的铝结构,每个单位6rpm的电机,DVD投影到铸造厂的地板到天花板
摄影:Susan Alzner,2013年PPOW画廊

极光图片展向Carolee Schneemann致敬

卡罗莉·施尼曼眼部身体:36种变革性的动作,1963年

卡罗莉·施尼曼
眼部身体:36种变革性动作, 1963

卡罗莉·施尼曼这位开创性的艺术家从来没有认为自己会感到震惊,在过去的50年中,他创作了视频艺术史上一些最具挑衅性的作品,与观众面对并通过使用她(通常是赤裸裸的)身体和照相机挑战他们的期望色情表演包括生肉,她的宠物猫,恋人和朋友,道具,绳索,油漆,电影以及毫不掩饰的性爱。

这个月,她在 极光图片展 颁奖晚会是一个晚上,旨在表彰在动态影像艺术领域表现出非凡创意的艺术家。现在已经是第13年了,Aurora图片展奖和晚会是艺术家和与会人员的总体庆祝活动,门票销售有助于支持Aurora下一季的放映活动和教育计划。先前认可的艺术家包括Miranda July,Doug Aiken和Joan Jonas。

Schneemann最初是一位画家,她利用自己对艺术史的认识和批评,为视频艺术家尤其是女权主义者铺平了道路,创造了直接涉及(并涉及)身体,性和性别的实验艺术。 肉乐 (1964)和 内部滚动 (1975)是她最有力和最具争议的作品中的两部,是她旨在释放艺术创造力和性表达的表演的例子。自1990年代以来,评论家和观众就开始赞扬Schneemann在实验电影和性别问题中的关键作用。

作为10月23日颁奖晚宴的前身,以及艺术家的历史回顾,Aurora提出 激烈的电影 10月16日,精选Schneemann’由电影迷Mary Magsamen,Michael Sicinski,Marian Luntz和您真正选择的短片。专注于Schneemann’陈列室的“电影制作的物理和绘画方法以及她对猫的喜爱” 卡尔·鲁格斯 圣诞早餐(1963), 保险丝 (1964-66), 猫的奥秘 (1998-2010)等。精选的作品也将在庆典期间放映。

在颁奖之际,我不仅有机会观看了许多斯克尼曼’的视频,但也要问她几个问题。

卡罗莉·施尼曼,《仍然来自保险丝》,1964-67年,图片由艺术家提供。

卡罗莉·施尼曼,《仍然来自保险丝》,1964-67年,图片由艺术家提供。

A + C:和我这一代的其他人一样,我是在我大学的早期录像艺术课中第一次了解您的作品的。 内部卷轴,肉乐, 直至并包括她的极限 就像我以前没见过的一样。今年早些时候,您重新回顾了1966年的表现 水灯/水针 在伦敦的海尔斯画廊。重新访问并执行早期工作感觉如何?

卡罗莉·施尼曼: 在开始我的早期工作时,我永远无法预料到它的潜在影响,也无法想象将持续的历史背景。原则上,有些早期的表演作品,无论是集体表演还是个人表演,都无法复制。动机,文化氛围,政治动力,拥有权威的妇女对工作潜力的抵抗…所有这些问题都发生了根本性的变化。没有阻力和边缘化,我进入了一个完全改变的美学领域。

Hales画廊的策展人Stuart Morrison提出了一个个人展览,重点是 水灯/水针 (1966)。这是一个非常连贯和生动的演讲。使用我真实的编辑,中央焦点空间展示了室外表演的双重视频投影-在水中,在树上。画廊的侧壁上有来自圣马克教堂(纽约市)室内表演的优雅,放大的静止图像。沿着后画廊的墙,我们安装了一系列原始准备图。

这次演示很高兴,因为配置新颖,独特且非常清晰。

A + C:您如何看待视频和动态图像艺术如何影响和影响当今女性的身体形象?妇女是否仍需要与男性对立来表明自己的身份?我正在特别考虑您对波普艺术和极简主义的机械性质所发表的评论,并且想知道视频所提供的强大功能,而绘画本身无法提供。

CS: 维权女性艺术家将始终需要创造与男性传统相对立的图像。如果我早期的工作与流行艺术和极简主义中女性身体的机械描绘背道而驰,那么现在的对比可能必须解决性商品化,性别冲突的琐碎化以及强烈的性心理抵抗在占主导地位的男性文化中…抵抗描绘真实的女性实际性生活,抵抗深刻的文化历史失衡。但是在相对简短的文化框架内,女权主义分析发生了变化。

A + C:您认为艺术在当今的女权主义和变性运动/对话中扮演什么角色?

CS: 活跃于重新定位女权主义者和变性者经验的艺术家打开了审美和社会关注的另一个门槛。

A + C:和我谈谈您工作中的舞蹈和动作。他们是两回事吗?

CS: 我所有的工作都是基于动力。 1960年代的动力学装置以及我的童年绘画都描绘了运动中的身体或物体。

卡罗莉·施尼曼,《无限之吻II》,1990-1998年。 Ilfachrome打印,每张40x60英寸。

卡罗莉·施尼曼, 无限之吻II,1990-1998年。 Ilfachrome版画,每40张×60 in.

A + C:您已经说过您是风景画家。大自然是否影响了您对性的兴趣?

CS: 当我还是个孩子的时候,人们问我宗教信仰,我总是说:“泛神论者”。我不知道在哪里找到这个词,但我知道我觉得里面有动物,也许和绘画有联系…“绘画有神论者。”我要花很多年才能掌握艺术史的复杂性及其严格的建议。作为一名风景画家,我被一个感性的领域所笼罩,它不断地被风,雨,阳光,阴影所改变…因此,我了解到我的意图中总会有“干扰”的一面,而这正是我所从事的感知动力的一部分。

A + C: 看来您从未在艺术创作方面放慢脚步。你目前在做什么?

CS: 目前,我正在根据最新装置开发新的动感雕塑。其中之一, car可危, 是通过镜像运动系统投影的多通道视频序列。这些图像的重点是在囚禁中跳舞:囚犯,鸟,铁链熊和我自己。 法兰6rpm 由铸造铸造的铝制雕塑组成,这些雕塑以6 rpm的速度电动化,从而使每个单元都动起来。铸造厂射击的DVD投影将周围的墙壁从地板覆盖到天花板。

—南茜·扎斯迪尔