科莱特·科普兰, Video still from 圣索夫尔1,高清视频,2015年。

科莱特·科普兰, 克劳丁在学校, linocut, 2015.

科莱特·科普兰, 克劳丁在学校,linocut,2015年。

“我所做的工作在某些方面非常安静。”科莱特·科普兰(Colette Copeland)谈到自己的做法以及一系列新工作, 成为科莱特, 将在 阅览室 到2月20日为止的阅览室是由卡伦·韦纳(Karen Weiner)指导和操作的,是谷轮展示的合适空间。它致力于基于文本的作品以及探索文本影响当代艺术的复杂多样方式的艺术。

谷轮公司的做法与空间一样,不受媒体的束缚,而是流传于视频作品的各个方面。她的作品所使用的语言是文学作品,既有参考性又有寓意性。她的叙述中充斥着未说过的话题,即两个人之间安静,无脚本的时刻。她似乎对影响我们语言的事件感兴趣,而不是对格言本身感兴趣:笑声(你让我崩溃 2014年),战斗(争论,2013),以及焦虑症(刚添加Mag(2011年),将我们的话语转化为刀具或毯子。

对于 成为科莱特 这位艺术家正在重塑法国著名作家西多妮·加布里埃尔·科莱特(Sidonie-Gabrielle Colette)的文学作品,简称科莱特(Colette)。科莱特是一位巴黎作家,在超现实主义时期工作,并与那个时代的作家和艺术家互动。科莱特(Colette)的工作涉及一种早期女权主义的性别研究和性行为方法,当时被认为是亵渎行为,至少是女性。

谷轮以她的母亲的名字为作家命名,她的母亲才真正意识到科莱特的名气,无意中使谷轮在通过作家的性格自我发现的道路上。首次发现科莱特的作品时,她发现20世纪初期的巴黎幻想是淫荡和艺术市场。 “我喜欢她不在乎别人对她的看法的事实。和她在一起,她的工作总是第一位的。我认为她是这个挑剔的性格,在每个步骤中都无济于事。”

历史悠久的科莱特(Colette)有很多事务,无论男女,都与她第二次婚姻中的继子相提并论。尽管科佩兰钦佩并以某种方式认同科莱特的不守规矩的性格,但科佩兰德还是她自己的人,充满了复杂性和自身的吸引力。 “我感觉自己很平衡。我有孩子,我不得不牺牲自己的职业生涯。”科普兰说。 “但是我真的很佩服她突破了当时限制女性的障碍这一事实。”

柯普兰认为,科莱特的作品具有“女权主义倾向”,但这是微妙的。 “随着岁月的流逝,女权主义者重新发现了她,并声称自己是自己的女权主义者。这些书在新的镜头下重新发行。她可能永远不会声称自己是女权主义者。她是一个意志坚强的妇女,她被迫揭露社会阶级和职业妇女的不平等,以及男人如何将它们用作欲望的典当。我发现自己在重新阅读她的书并被惹恼了,那并不是她的写作本身,而是她暴露了当时的社会风气。”

科莱特·科普兰, La Vrilles, 蚀刻,凯恩·科尔,2015年。

科莱特·科普兰, La Vrilles, 蚀刻,凯恩·科尔,2015年。

谷轮已经将表演概念化了一段时间。去年夏天,Copeland前往巴黎研究和重温Colette的生活。她参观了咖啡厅和咖啡馆,科莱特(Colette)在巴黎度过了她的写作生涯,并留在了作家居住的酒店。她说:“我从事Colette已有两年了,进行研究,然后汇集在一起​​。” “一位朋友捐赠了飞行里程,我做了研究并重读了她的一些小说。”

该节目由多种媒介组成,其中包括谷轮对科莱特的调查。展览中包括受Colette书籍封面启发的印刷品;谷轮与拨款之间有着温柔的关系,在她的工作中,借用成为一种关系合作,其中谷轮与她的臣民之间会交换历史和身份。

“我在巴黎的时候拍了很多照片,尤其是在科莱特博物馆,还有其他照片。我将这些用作原始资源,以进入Photoshop并通过使用版画制作过程将它们转换成类似于图纸的位置。经过两个半月的实验,我对自己得到的结果并不满意。我真的很想做照片蚀刻。我不得不经历这些其他过程。这样一来,您会看到基于这些书的封面的印刷品,但看上去却不像旧的封面。它们是黑色的,看起来像照片蚀刻。您仍然可以看到字体,文本和appappiness,但是它将整个体验变成了黑暗。”

受马蒂斯(Matisse)的线条图启发,谷轮(Copeland)将这些图纸分层放置并在科莱特(Colette)小说的页面上渲染照片。 “我正在探索的一件事不仅是该节目的身份方面,而且是'迷失在翻译中'的元素。”谷轮谷歌通过用她的母语不会阅读的法语来记录她的阅读,从而进一步推动了这一想法。然后,她将录音发送给作曲家Dallin B. Peacock,他在对作者的了解非常有限的情况下,将录音“翻译”成基于Copeland朗诵的声音片段,从而形成了声音和符号学含糊的挂毯。

对于这个节目,在对名人几乎是亵渎的时期,Copeland正在采用我们的身份概念并将其切成很小的部分,以至于放在一起时,它们就像是全新的东西。

—李·埃斯科贝多