巴斯特·葛雷比尔( 羽毛球, 2017
带wood子的木板上的草坪椅子织带
22″ x 36″ x 2″
由艺术家礼貌

“通往艺术的门户药物正在吸引,” 巴斯特·葛瑞比尔 笑了他正在谈论通过新的装置重新使用该媒体的方式 悠闲,他即将在 加尔维斯顿艺术中心。 但是Graybill不会使用木炭或细尖的笔,而是使用排气管创建长达24英尺长的“真正大型的线条图”。展览时间为10月13日至11月。 18,还将包括使用各种霓虹色的可拆卸乙烯基草皮椅子摆脱现代主义绘画作品的作品。他将对颜色的这种新发现归功于妻子贾斯梅恩(Jasmyne),他接受过画家的培训,并将于今年秋天在GAC上同时展示她的原子色调雕塑。

Graybill作品的主要特征不是色彩,而是他从“乡村,工人阶级的角度”直接绘制的材料。他是一名正式主义者的户外活动者。他解释说:“我发明了没人想要的东西。”像许多艺术家一样,他在“高文化和低文化”之间的真实和想象边界中找到了肥沃的概念基础,在文化人行道上有一点缝隙,可以在其中生长出奇特而奇妙的东西。

巴斯特·葛雷比尔( 激肽, 2016
泡沫,Line-X床罩,皮划艇船桨和钓鱼软木塞
88″ x 36″ x 36″
由艺术家礼貌

说服怀疑论者并不总是那么容易。一位策展人曾经询问过Graybill的“绘画”中的材料。当他告诉她是草地椅时,她嘲笑“那些俗气,丑陋的东西”。这是一个过分的评论,但轶事说明了这一点。对于许多人来说,美术与低文化之间仍然有一条清晰的界限。意识到他的这种区别,Graybill本人并不拥护它。他说:“我不认为这是低文化。”相反,格瑞比尔(Graybill)哄骗这些实用主义物品中未被充分重视的设计,例如侧重于“弗兰克·斯特拉(Frank Stella)绘画和草椅之间的重叠边界”。而且,就像许多著名的现代主义者的作品一样(尽管斯特拉本人可能不承认),格雷比尔的艺术非常有趣。正式比赛是像 激肽,其中一团粗糙的黑色泡沫包裹在明亮的皮划艇桨中央。糖果色的钓鱼软木塞从泡沫的扭曲主体中窥视。我不敢不笑

Graybill在他的车库中操作,如果您去工作或露营地,他会从“您可能会装载到卡车后部的东西”中收集美学材料和灵感。他老实说。 Graybill在得克萨斯州乡村长大,有一次以房屋油漆工为生。现在,他一整天都在UTSA教年轻艺术家,这些艺术家通常来自“一代人”,而不是周围的触觉世界。 “我试图让我的学生全面考虑对象。真正了解三维空间,了解结构很有帮助。”他举了一个学生的例子,他试图用锤子敲打干墙螺钉,这是徒劳而令人沮丧的任务。 “很多人已经不习惯触摸物体了。我仍然生活在一个有形的,触觉上的世界。我认为我发现的是-一旦我能使他们达到该阈值,他们就会感到兴奋。”

颜色,表面,线条,形状和结构是Graybill世界中每个部分的固有属性,他认为不需要用整块布来制作这些东西。促进可持续发展的主要动力。 “我喜欢重新定位的原因之一…作为雕塑家感到内。这个世界真的需要更多的东西吗?”

在熟悉的地方找到这本小说,无论是土鸽子(他最近在犹他州包裹了一个项目,在白色项目上用“白色帆布”射击了六千只或七百只),或者排气管或黑色橡胶管,对于这只鸽子的两端都有些不舒服。 “高低”文化谱系。从稀有的白盒子中去除艺术品时,突然唯一了解的前提是有眼睛。 Graybill指的是头条新闻上标明的惊人拍卖价格,他说:“人们知道了数百万美元的东西,他们也知道自己购买的东西。”不论是否正确,美国从未将自己视为分层阶级的地方。 Graybill的工作所指出的是,我们如何清晰地在高低之间划定这些界限,以及它们贯穿到底的乐趣。

—CASEY GREGORY