印象派主义者一度被19世纪的法国艺术机构视为叛乱分子,激进分子和流浪者,但近150年后,他们如今已成为博物馆永久收藏品和巡回展览的超级巨星。我们喜欢这些运动的广泛调查,以及Degas,Monet,Cassatt或该团伙的其余成员的单人/男女聚光灯下的表演,这些表演似乎每年至少袭击德克萨斯一家大型博物馆。但是今年秋天,我们认为对这个艺术时期的看法与众不同,这是我们从一个不太可能的博物馆获得的。新的巡回展览在 南德克萨斯艺术博物馆, 穿越大西洋:通过法国镜头的美国印象派 (到2021年1月3日)提供了关于印象派的新世界观。

该展览最初是由雷丁(PA)公共博物馆从其广泛的美国印象派藏品中组织的,该展览吸引了AMST的赞助商和游客前来,经历了19世纪中叶法国印象派的曙光,穿越大西洋,然后进入大西洋之交。 20世纪。来自法国和美国印象派的70余件作品将就美国艺术家如何接受这种光绘画哲学并为正在发展的工业国家诠释它提供独特的见解。

预览 横跨大西洋 为了更好地理解美国印象派的广度和美丽,我与AMST展览策展人Deborah Fullerton进行了交谈。

她描述印象派起源于法国时说:“这是一个开创性的时刻,艺术家开始将艺术不仅视为通向世界的窗户,而且作为物质的对象。” “他们是关于笔触的。他们不再隐藏它,而是在庆祝它,创造出那一刻所独有的时间,空间,地点和光线的体验。那使我们想起艺术品是人类手工制作的。那是抽象表现主义的一切的先驱。那是关于瞬间,运动和能量。”

由于AMST的永久收藏品展示了美洲艺术,尤其是得克萨斯州和该地区的美洲艺术,并设在菲利普·约翰逊(Philip Johnson)设计的建筑中,由墨西哥建筑师里卡多·莱戈雷塔(Ricardo Legorreta)领导进行了扩建,因此这次展览乍一看似乎偏离了博物馆的常规重点关于现代和当代作品。但是富乐顿认为,在他们的永久收藏与这些印象派先驱之间建立联系变得容易了。

“它们是世界现代主义的开始。我们真的很高兴看到这一点,因为它是我们作为美术馆的一部分。我们基本上是从得克萨斯州早期的现代主义开始的,然后转向抽象表现主义和当代作品。”

考虑到这一点,富乐顿希望为参观者回到展览的印象派景观中做准备。

“我们想要带我们回到19世纪。我们开始讨论框架,以及如何与入口空间接壤以模仿镀金的金框设备。”

富勒顿说,参观了现代主义和现代美术馆之后,参观者将绕过一堵墙,“从精神上切换齿轮,以时光倒流,回顾一下工业革命期间世界的呈现方式。”

进入展览和印象派世界后,参观者会发现 横跨大西洋 通过绘画风格(包括肖像画,水和风景以及静物画)进行主题组织。展览将贯穿整个法国和美国艺术品。

参观者将通过印象派前身巴比松画派的艺术家介绍艺术的发展和革命,包括艺术家让·巴蒂斯特·卡米尔·柯罗和纳西塞斯·迪亚兹·德拉佩尼亚的作品,以及在巴比松和印象派之间的桥梁艺术家,查尔斯·弗朗索瓦·道比尼。这些艺术家首先开始在户外绘画。

来自大西洋两岸的印象派爱好者还将发现埃德加·德加斯,克劳德·莫奈和维克多·维尼翁以及美国人约翰·辛格·萨金特,威廉·梅里特·蔡斯,柴尔德·哈萨姆,约翰·莱斯利·布雷克和弗兰克·本森的头条新闻。当然,展览中还必须包括另一位艺术家,我们可能会把它视为印象派的创始母亲玛丽·卡萨特(Mary Cassatt),他出生于宾夕法尼亚州,也是雷丁公共博物馆的所在地。

在我们的演讲中,富乐顿(Fullerton)透露了运动和机动性如何成为 横跨大西洋,从展览标题的第一个单词开始。由于绘画和艺术工具的技术进步,我们现在很可能将其视为理所当然,尤其是便携式管中的绘画,因此印象派画家可以走进大自然,记录并解释他们所触及的光线。有了这种行动自由,他们就可以捕捉自然界中的短暂瞬间,而再也不会以完全相同的方式体验到。

富勒顿说:“能够在大自然中绘画并用不断变化的光线绘画才是印象派真正的目的。”

同时,想要在欧洲和美国接受培训的美国艺术家 暴发户 可以更轻松地穿越大西洋以吸收欧洲文化。

富勒顿指出:“前往欧洲旅行的美国人目前正在经历这种情况,然后补充说:“他们回到美国,开始审视他们周围的世界。”

回到家中,美国艺术家开始用印象派的但也是美国的眼光描绘他们遇到的那些地方和空间,田野,花园,河流,道路,城市以及触及所有这些的灯光。

同时,艺术发烧友和赞助人(其中一些是美国富裕的工业家)既可以欣赏这种激进的艺术,又可以负担能够反映自己生活的作品和肖像。如果德加(Degas)可以描绘舞者的动作和故事,为什么美国艺术家不能描绘美国人的光和生活?

富勒顿谈到这些认识印象派天才的艺术鉴赏家时说:“他们开始获得想要提升和庆祝的物品和物件,并因此而富丽堂皇,因此他们委托艺术家描绘出他们已经完成的物件和生活。”早点。

当我问展览的标题是什么,特别是 通过法国视角的美国印象派 富勒顿对她的意思是,在解释这一切都是关于体验和印象之前,她进行了深思。

“我认为这是关于背景和观点的,是关于呼吸或观点或体验的驱逐。体验另一种方式,并通过自己的冲动和影响力来单独解释。这些都是关于旅行和曝光以及这些美国艺术家作品中所有这些的共鸣。”

—塔拉·盖恩斯