安妮·阿诺特(Annie Arnoult)为 反了, Arnoult,声音艺术家Lynn Lane和视觉艺术家Lillian Warren在DiverseWorks之间的合作’ 最多12分钟! 11月4日。照片由Lynn Lane拍摄。

安妮·阿诺尔特(Annie Arnoult)在猎人舞蹈中心任教。 Lynn Lane摄,

安妮·阿诺尔特(Annie Arnoult)在猎人舞蹈中心任教。
Lynn Lane摄,

猎人舞蹈中心的 导向器 安妮·阿诺尔特(Annie Arnoult) 当她进入第二个赛季回家时,没有任何放缓的迹象。休斯顿本地人在芝加哥度过20年后,于2015年负责管理9,000平方英尺的营利性Heights舞蹈中心。除了管理Hunter外,Arnoult还是她第二个赛季的第一部,担任Hunter驻地专业舞蹈剧院公司的艺术总监, 公开舞蹈项目。 该公司本赛季的第一个计划, 在悲哀中, 将于11月18日至20日在MATCH的Matchbox 1工作室举行。 Arnoult也在表演 反了, 与声音艺术家Lynn Lane和视觉艺术家Lillian Warren的DiverseWorks合作’ 最多12分钟! 11月4日在MATCH。

除了在西北大学任教外,Arnoult还是芝加哥Striding Lion Performance Group的创始艺术总监,在那里她创建了一个基于合作伙伴关系的艺术教育计划,该计划从专业公司扩展而来。

Arnoult在休斯敦芭蕾舞学院,玛莎·格雷厄姆当代舞蹈学院和美国舞蹈节上接受了培训。她拥有西北大学的舞蹈和比较文学研究学士学位,以及俄亥俄州立大学的舞蹈硕士学位。

阿诺尔特(Arnoult)与杰西卡·玛丽亚·麦克法兰(Jessica Maria MacFarlane)进行了交谈,谈论了亨特舞蹈中心(Hunter 舞蹈 Center),公开舞蹈项目(Open 舞蹈 Project)以及她在休斯敦的生活。

去年公司’第一个傍晚制作 旋转! 受大萧条的启发’的舞蹈马拉松热潮和二月’s show, 讲故事,具有Americana主题。是否有特定的主题 在昏暗中?

肯定会有一个主题。 在悲哀中 means in between day and night, the twilight hours. A guest choreographer from Denver, Patrick Mueller, will be 组ting one half of the evening on the company. He’s a visual arts working in the dance-theater world. That half will take place in the dark, casting aside the lighting effects commonly used in dance.

僵持状态 是我的新作品的标题,这是程序的另一半。这基本上是我书呆子梦中的另一个。我正在研究让·保罗·萨特(Jean Paul Sartre)的 没有出口,塞缪尔·贝克特(Samuel Beckett)的 等待戈多以及阿兰·德波顿(Alain de Botton)的 爱的过程。 而且,更普遍地说是象棋游戏。我给舞者们看作业,因为这很重。但是文字对作品很重要,即使我没有直接重新创建每个来源。

它一方面要看待政治制度的僵局,然后再看待人类生活中不断的等待。躁动不安,失眠,这对两个人来说,不断地互相抵制却丝毫不妥协。也有这种关系氛围。这是在火柴盒1上的亲密观察,三个侧面的水平座椅和舞者就在您的面前。”

戴维斯·斯坦伯格(Davis Stumberg)和布列塔尼·塞特福德·德沃(Brittany Thetford Deveau)与特邀艺术家帕特里克·穆勒(Patrick Mueller)进行彩排,以参加即将于11月18日至20日在MATCH举行的“公开舞蹈项目”。摄影:Annie Arnoult。

戴维斯·斯坦伯格(Davis Stumberg)和布列塔尼·塞特福德·德沃(Brittany Thetford Deveau)与特邀艺术家帕特里克·穆勒(Patrick Mueller)进行彩排演练’s upcoming 在悲哀中 在11月18日至20日的比赛中。摄影:Annie Arnoult。

描述开放舞蹈项目和猎人舞蹈中心之间的联系。

猎人是社区的安全场所和住所。当我们与学校和非营利伙伴合作时,我们将其作为ODP来进行。但是Hunter敞开了大门,并邀请我们通过外展活动与之建立联系的每个人建立,发展和加深关系。我们将课程紧挨着放在一起,使没有舞蹈经验的人们可以在演播室环境中看到有经验的舞者,而不仅仅是在舞台上表演。在ODP居住在Hunter的情况下,我们已经形成了一个家庭社区,这个社区已经超出公司范围,并延伸到周围的成年人,几乎每天带我们的班级和家庭成员带着孩子一起来。他们反应灵敏,充满期望。学生和家长分享有关我们的表演和课程的新闻。每个人都感觉与公司建立了联系,最重要的是,他们也被包括在内。

您大一开始的Open 舞蹈 Project工作怎么样?

我们这么快建立的家庭让我不知所措。去年,它最初是一家由八人组成的公司,三名学徒组成,现在11名舞者中有9名回来了,我们的家庭不断成长。在身体和情感方面均提供真正的支持。在第一年,我们巩固了牢固的关系。在短短的一年内,我们已经加快了整体乐团的开发速度,并且轻松地产生动作,这意味着我们第二年可能要承担更大的创作风险。

与这批年轻表演者合作最大的收获是什么?

当我返回时,许多德克萨斯人在这里接受的培训质量使我感到惊喜。我的选拔赛充满了年轻有才华的推动者,他们才刚刚开始意识到自己不必走出国门就可以被欣赏和发挥创造力。我喜欢从各地聚集舞者,但我喜欢给当地舞者应有的机会。得克萨斯州的人才库很大。

使用ODP,每位舞者都可以随时通知他们阅读,写作,说话和唱歌。我从非传统的讲故事方法中汲取了很多东西,上个赛季,由于他们在大学里接受了舞蹈培训,他们非常喜欢我的方法。

安妮·阿诺尔特(Annie Arnoult)为Inside-Out进行彩排,这是Arnoult,声音艺术家Lynn Lane和视觉艺术家Lillian Warren在DiverseWorks的12 Minutes Max中的合作! 11月4日。照片由Lynn Lane拍摄。

安妮·阿诺特(Annie Arnoult)为 反了,是Arnoult,声音艺术家Lynn Lane和视觉艺术家Lillian Warren在DiverseWorks的合作’ 最多12分钟! 11月4日。照片由Lynn Lane拍摄。

ODP最近在芝加哥丰收当代舞蹈节上演出。旅游如何适应您的任务?

芝加哥之旅的反馈令人赞叹!舞者们都非常欣赏自己呈现给观众的东西。让舞者了解其中的内容是关键。他们意识到我们在这里所做的事情具有真正的价值,而且它具有强大的力量,就像芝加哥的任何事物一样强大。

旅行是我们使命的重要组成部分。在休斯敦制造的舞蹈被推向世界,并将来自外部的舞蹈艺术家带入休斯敦很重要。随着资金的增长,我们的巡回演出也将不断增加。我们必须向美国展示休斯顿和得克萨斯州所能提供的一切,以确保我们能够成为国家和国际舞蹈界的一员,而不仅仅是在区域内。

从您在芝加哥的时间起,什么使您在休斯敦的工作有什么收获?

在芝加哥,舞蹈和戏剧社区紧密地相互交流。我开始欣赏有组织,有意识的运动,这些运动可以实现非常具体的目标而不会感到“set” or “imposed.”当我与ODP合作时,我们会从头开始一起设计我们的工作–很像一家物理剧院公司。

我的工作是导演或编辑挑选出丰富而富有创造力的时刻,这些时刻使我们作为观众成员/人类因某种原因而更深入地进入材料。之所以选择时刻,是因为它们感觉真实,因为它们引起了身体或情感上的共鸣,因为它们引起了我们的共鸣或破坏了我们对自己的理解。

去年,休斯敦舞蹈界是否已通过Hunter和MATCH等设施,ODP等本地公司以及Barnstorm 舞蹈 Festival等年度音乐节对舞蹈专业人士变得更具可持续性?

我们正在提高对产品价值和观众体验的期望。必须提供持续的社区参与计划。当我回到Hunter和ODP并开始工作时,我想对公众说:“您喜欢在舞台上看到的吗?大!星期六在亨特和我们一起去做。”我想跨越艺术家与观众之间的鸿沟。壁垒很难突破,但我认为休斯顿正在通过揭开舞台上和舞蹈中心神秘的舞蹈来创造更多的观众机会。

谈论您决定搬回家的决定。

I’我是一个单亲妈妈,有两个奇妙的孩子,分别是六岁和八岁。以职业艺术家的生活和养成负责任的,经过良好调整的孩子们需要一个村庄,而我的村庄就在休斯敦。我着眼于休斯顿舞蹈界,渴望在我真正搬家之前回迁一段时间。城市中不断增长的资源和能源–MATCH,休斯敦舞蹈源,年轻观众和HISD’致力于在学校中开展艺术整合工作–所有这些都为我提供了提示,现在正是时候尝试一下。我没有’一下子就失望了!

杰西卡·麦克法兰