上图:阿波罗会议厅演奏者。摄影:克里斯·史蒂芬斯(Cris Stephens)。

阿波罗会议厅球员开放他们的第六个赛季

休斯顿’s 阿波罗会议厅球员 进入第六个赛季 先祖之声 这个由四个部分组成的节目系列,结合了他们的任务,即探索西方古典音乐和民间音乐的丰富交集,并结合了新作品委托项目20×2020年。阿波罗(Apollo)今年在纽约的卡内基音乐厅(Carnegie Hall)首次亮相,这是他们发行的第一张专辑, 欧洲民间风景 定义了他们在动态的新环境中展示传统民谣的利基市场。阿波罗将在休斯顿,路易斯安那州和阿肯色州巡回演出本赛季的节目。他们的开幕音乐会 波西米亚式的诞生,美国的灵感, 该片将于9月21日在赖斯大学邓肯音乐厅举行,这是获奖的美国作曲家利比·拉森(Libby Larsen)的作品的全球首映。阿波罗(Apollo)的艺术总监兼小提琴家马修·戴特里克(Matthew Detrick)与艺术+文化音乐作家香农·朗曼(Shannon Langman)坐下来,为新赛季奠定了基础。

 利比·拉森(Libby Larsen) 摄影:Ann Marsden。

利比·拉森(Libby Larsen)
摄影:安·马斯登(Ann Marsden)。

A + C:对于您来说,这是一个相当丰富的季节,您可以将自己的巡回演出扩大到更远的美国各地,并加入杰出的作曲家合作关系, 20×2020 项目。 利比·拉森(Libby Larsen) 如何参与其中?

马特·狄特里克(Matt Detrick):在成功(有趣)调试了我们的第一部分之后 保加利亚节奏幻想 由莱斯大学的作曲家卡里姆·阿尔赞德(Karim Al-Zand)于上个赛季提出,我们知道想继续委托具有相同想法的新作品。也就是说,为作曲家提供写作的环境 特别 为阿波罗和我们的使命。鉴于拉尔森女士的血统书和赞誉,我们不确定她是否会对我们的要求感兴趣……虽然令我们兴奋不已,但她以真诚的热情做出了回应。我认为她特别喜欢音乐会的节目编排,也有机会探讨德沃夏克(Dvorak)和伯利(Burleigh)之间这种迷人的联系。我还必须补充一点,拉尔森女士的调试等待清单要提前两年。她很善于在相对短的时间内完成我们的项目。我们非常感谢她也将参加音乐会!

马特·戴特里克(Cat Stephens)摄

马特·迪特里克
摄影:克里斯·斯蒂芬斯(Cris Stephens)

A + C:这个季节将民间和新作曲进行了有趣的融合,借鉴了旧传统,同时探索了民族音乐与古典音乐之间的联系。是什么激发了本赛季的节目安排?

MD:阿波罗的灵感始终是探索古典音乐与民间音乐之间的丰富(有时是隐藏的)联系。本季的重点是祖传之声 背后 这些灵感使我们的使命更进一步,重点介绍了民间的古典作品和将看似截然不同的作曲家和文化联系在一起的原创安排。

与我们的重点一样重要的是多年调试项目的计划,20×2020年。目标是在本十年末之前委托20部新的民间灵感作品,其中20部×2020年将在我们的开幕音乐会上发布, 波西米亚式的诞生,美国的灵感。我们很幸运地委托格莱美奖获奖作曲家利比·拉森(Libby Larsen)创作了一部新作品。弦乐四重奏作品的标题为 悲歌和禧年 并向Dvorak和非裔美国作曲家Henry Thacker Burleigh的创作合作伙伴致敬,他与导师Dvorak分享了民歌。

我们的第二季音乐会将观看由马蒂·雷根(Marty Regen)创作的日本民间风格弦乐四重奏作品的全球首演,而我们的最后一场音乐会将展出2014年国际调试竞赛获胜者的新作品首映。实际上,这个季节有三场全球首演。

A + C:Larsen的工作与晚上的其余时间如何融合’s rep?

MD:当我们与她联系进行作品调试时,我们已经想到了演唱会的编程想法,可以通过Burleigh,Price和Dvorak探索非裔美国人/捷克人的角度。通过在两种文化和作曲家的音乐之间架起桥梁,“悲歌与禧年”完美地融入了该计划。这位著名的捷克作曲家通过将民间音乐融入他们的作品中来启发几代非裔美国作曲家来庆祝自己的遗产有多酷?更酷的是,这种钦佩是双向的吗?引用德沃夏克的话说:“在美国的精神世界中,我发现了一所伟大而高尚的音乐学校所需要的一切。”

针对您的问题,  悲歌与禧年 基于“悲伤的歌”(现在被称为属灵的)“摇摆低矮的战车”,但它以波西米亚风格构成,并带有Dvorak的独特风味。这两种风格的融合非常精巧,我认为这说明了美国独特的思想多样性。

阿波罗会议厅演奏者克里斯·斯蒂芬斯摄。

阿波罗会议厅球员
摄影:克里斯·史蒂芬斯(Cris Stephens)。

A + C:本赛季和开幕音乐会的主题和语气非常具体。您能说它代表您整个群体吗?

MD:非常,两个方面–我认为他们以真实,切实的方式体现了阿波罗的使命。虽然每场音乐会的重点都非常具体,但它们全都源于作曲家之间隐藏的联系和共同的灵感,以及他们与民间音乐的关系。更重要的是,这种灵感是永恒的!症结所在20×2020年是为了说明(古典)构图仍然非常重要且充满活力,作曲家从当代社会以及祖先的声音中汲取了灵感。

A + C:Apollo最近在卡内基音乐厅首次亮相。这对组或组动态有什么改变吗?

MD:整个体验很有趣,而且充满活力!我认为,这不仅给我们带来了新的信心,不仅在我们的比赛中,而且在阿波罗通过其使命和编程方面所提供的。像在故乡休斯顿一样,吸引如此多样,折衷的人群参加我们的卡内基音乐会是令人感到羞耻的。我们最引以为傲的事情之一就是将新面孔带入音乐厅。首次亮相还有助于设定目标,并使我们“思想大”。我不确定我们是否有信心或什至可以展开像20×如果不是我们的处女作以及发行第一张专辑的话,请到2020年。

A + C:您和阿波罗小提琴家安娜贝尔(Anabel)今年又结婚了,这是另一个新的融合。恭喜你!

医师:谢谢!是的,这种融合已经进行了几年,但是将事情正式化是很特殊的。与您最关心的人一起表演很有趣…我认为,这为我们对音乐的热爱增添了新的维度。 “阅读”他人在音乐阶段或想法中可能想要做的事情绝对容易。另一方面,音乐家夫妇可以发现一些明显的陷阱。.我们的理念是尽可能地将个人和企业分开。但最后,这是一次非常有意义的有意义的体验。